Bevor Ansgar Dressler die Leinwand berührt, taucht er tief in seine eigene Gefühlswelt ein. Seine Kunst ist kein kalkulierter Prozess, sondern eine rohe, intuitive Übersetzung dessen, was in ihm brodelt – von ekstatischer Freude bis hin zu aufgestauter Wut. Um sich in diesen Zustand zu versetzen, wählt er zu Beginn Musik, die seine aktuelle Stimmung widerspiegelt und ihn in den kreativen Fluss bringt.

Dann beginnt die Entladung. Mit voller körperlicher Präsenz lässt Dressler seine Emotionen direkt in die Farben fließen. Er wirft, spritzt und tropft die Farbe mit roher Intensität auf die Leinwand, mal kontrolliert, mal ungestüm. Jeder Schwung, jeder Aufprall ist ein Ausdruck innerer Impulse – ein Tanz zwischen explosiver Energie und tiefer Reflexion.

Der Prozess ist ungezähmt, doch keineswegs ziellos. Dressler führt die Farbe nicht nur mit dem Pinsel, sondern mit seinem ganzen Körper. Wut entlädt sich in kräftigen, impulsiven Bewegungen, während Momente der Klarheit eine fast schwebende Leichtigkeit erzeugen. So entstehen die "Spirits" – kraftvolle, schwebende Formen und Struturen, die die rohe Essenz seiner Emotionen einfangen.

In den letzten Zügen des Werks bringt er mit gezielten Akzenten Ruhe in das Chaos, ohne es zu zähmen. Es ist dieser Kontrast aus wilder, ungefilterter Kraft und tiefem inneren Gleichgewicht, der seine Kunst so lebendig macht. Seine Werke sind keine Abbilder – sie sind Emotion in ihrer reinsten Form.

Die Werke der Spaces for the Traveling Mind Serien von Ansgar Dressler entstehen durch eine vielschichtige und experimentelle Anwendung von Acrylfarben und dienen dem Künstler als Zufluchtsort, um dem Alltagsstress zu entkommen und so neue Energie zu tanken. Ziel dieser Werke ist es somit, eine meditative Wirkung zu entfalten und auch dem Betrachter einen Moment der inneren Einkehr und des Wohlbefindens zu ermöglichen. Die Bilder laden dazu ein, sich in ihrer Tiefe zu verlieren und die feinen Nuancen der abstrakten Darstellung zu entdecken.

Für diese Serie wird die Farbe speziell präpariert, um eine optimale Konsistenz zu erreichen. Dabei kommen überwiegend erdige und natürliche Farbtöne zum Einsatz, die eine beruhigende und harmonische Atmosphäre erzeugen. Die Farben werden in mehreren Schichten aufgetragen, sodass eine beeindruckende Tiefenwirkung und dreidimensionale Strukturen entstehen. Durch das kontrollierte Ineinanderfließen der Farbtöne und die bewusste Integration von Texturen entwickelt jedes Werk eine einzigartige visuelle Dynamik. Die subtilen Farbverläufe und die organische Gestaltung der Kompositionen vermitteln dem Betrachter ein Gefühl von Gelassenheit und Ruhe.